Moi ! Critiquer
vos œuvres ?
Certains d’entre
vous demandent mon appréciation. C’est une tâche parfois difficile et je me
dois de rester très objective puisque, comme vous le savez, en ART, il y
a un ‘peu de tout’, parfois encensé à outrance ! Dernièrement, avez-vous vu la fameuse
banane fixée sur un mur blanc à l’aide d’un ruban gommé gris intitulée Comedian ? Une œuvre contemporaine de l’artiste italien Maurizio
Catellan vendue 120,000.00$. Mais, à QUI ?
Vous
rappelez-vous la robe de chair, créée par la canadienne Jana
Sterbak, exposée en 1991 au
Musée des Beaux-Arts du Canada? L’œuvre : VANITAS (robe de chair pour albinos anorexique)
a été exposée dans différents musées ou centres artistiques (Londres, Paris,
USA). En 2012, l’artiste canadienne a reçu le Prix du Gouverneur général en
arts visuels et arts médiatiques, du Canada. Je ne devrais pas vous surprendre en disant que cette œuvre a soulevé
une tempête médiatique. https://ici.radio-canada.ca/nouvelle/1169738/jana-sterbak-robe-chair-controverse-ottawa-reconstitution-exposition-uqo-galerie
22 kilos de viande
salées, cousues à la main, à remplacer toutes les 6 semaines.
Que penser de l’art contemporain ? Ferait-il face à un
manque d’éducation ?... Franchement, discutable!
Une
autre œuvre controversée : Fire of voice de l’artiste
américain décédé Barnett Newman. Il s’agit de trois très longues bandes
verticales de même taille, une rouge entre deux bleus. Le
Musée des beaux-Arts du Canada en a fait l’acquisition au coût de 1,800,000.00$
en 1990. La peinture aurait été réalisée pour l’Expo 67
Donc, vous comprendrez que je trouve délicat de critiquer vos tableaux. Cependant, si votre style est figuratif, vous êtes tenus de maitriser certaines techniques de base (perspective, composition, valeurs, harmonie des couleurs, bref maitrise du médium et du sujet ). Et, c’est là que je peux intervenir mais autrement je ne peux exiger que vous peigniez selon mes préférences, mon style ! Je peux cependant encourager un élève et le féliciter pour une réelle progression. Chaque élève peint de façon particulière.
À
chacun son style, sa démarche, ses défis, ses objectifs.
À mon humble avis, vous devriez
répondre honnêtement à cette question : Suis-je satisfait(e) de mon tableau ? Si vous répondez oui et que je
trouverais à y redire… (?) Eh
bien ! Je respecte votre évaluation et j’en déduis que vous êtes rendu(e) là dans votre démarche artistique. Vous devez
retirer du plaisir, de la satisfaction avant tout. Je ne le répéterai jamais
assez : peignez ce que vous connaissez, ce que vous aimez. Vous aurez plus
de chances de réussir ! Observez, peignez, observez, peignez et pratiquez
encore…
Sincèrement, il y a des évidences qui sautent aux
yeux de quiconque n’a pas passé de nombreuses heures devant votre tableau.
C’est normal, il a du recul.
Évidemment, vos proches vous diront que c’est
magnifique. C’est probablement vrai, mais, ils vous aiment tellement…
D'autres proches vous feront une critique
démoralisante alors qu’ils n’arrivent même pas à dessiner un bonhomme allumette
correctement.
On vous reprochera peut-être d’avoir reproduit votre photo… Savent-ils que vous avez fait + qu’appuyer sur un petit bouton ? Des
heures et des heures d’observation, de dessins, d’essaies, de réflexion !
N’en déduisez pas que je n’apprécie pas le travail
des photographes professionnels. Ces chasseurs d’images nous révèlent souvent des
œuvres absolument magnifiques. À mon
humble avis, là, on parle de beauté, d’Art avec un grand A, sans
provocation, dérision ou snobisme.
Gardez le cap !
L’aquarelle n’est pas des plus faciles mais elle est des plus
surprenantes et vraiment magique. Elle vous permet des effets magnifiques avec à peine
quelques coups de pinceaux. Cependant, il vous faut chercher à apprivoiser l’eau pour en apprécier toute la mouvance. Aquarelle
et eau ; l’une ne va pas sans l’autre.
Rosanne Larouche sca, iaf
